“偉大鋼琴家”系列由意大利澤基尼（Zecchini）出版社授權(quán)出版，是一套對19世紀(jì)末至20世紀(jì)初著名鋼琴演奏家進(jìn)行專題研究的系列叢書。該系列共包含14冊圖書，每冊介紹一位鋼琴家。目前上海音樂出版社已出版12冊，由專家團(tuán)隊翻譯出版，分別是《阿勞》《布倫德爾》《拉赫瑪尼諾夫》《霍夫曼》《米凱蘭杰利》《帕德雷夫斯基》《古爾德》《古爾達(dá)》《霍洛維茲》《科托》《巴克豪斯》《魯賓斯坦》。這些鋼琴家都是國內(nèi)音樂愛好者比較熟悉和喜愛的，他們的演奏風(fēng)格、擅長演奏的曲目各不相同，研讀他們的傳記可以啟發(fā)鋼琴演奏者和鋼琴教師的演奏和教學(xué)，也可以滿足音樂愛好者的好奇心，激發(fā)讀書興趣。本系列不僅以獨特的角度講述了每位鋼琴家的生平故事，還分析了他們各自擅長演奏的曲目和演奏風(fēng)格，配有珍貴的演奏曲目和唱片目錄。
一、《阿勞》
“應(yīng)該去打動聽眾，而絕對不應(yīng)該為自己演奏”
克勞迪奧·阿勞出生于智利，自幼有神童之稱，被公認(rèn)是二十世紀(jì)最偉大的鋼琴家之一。阿勞的演奏曲目范圍十分廣泛，從巴洛克到二十世紀(jì)的作品均有獨到的建樹，純正嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺滹L(fēng)格與深刻的感情結(jié)合完美，并通過豐富的音色變化和輝煌的演奏技巧展現(xiàn)作曲家的音樂構(gòu)思。 “發(fā)現(xiàn)肖邦”“詮釋貝多芬”，阿勞還是貝多芬、肖邦、舒曼、李斯特、勃拉姆斯作品的權(quán)威演奏家，最膾炙人口的錄音是貝多芬鋼琴奏鳴曲全集。
二、《布倫德爾》
“如果我屬于一項傳統(tǒng)，應(yīng)該是這樣的一種傳統(tǒng)：由這些大師的杰作告訴演奏者應(yīng)該做什么；而不是讓演奏者來告訴作品它該怎么樣，或者是作曲家應(yīng)該寫些什么�！�
進(jìn)入二十世紀(jì)和二十一世紀(jì)最偉大音樂家之列，阿爾弗雷德·布倫德爾的歷史地位是確信無疑的。以對海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、勃拉姆斯以及李斯特作品的精湛詮釋而著稱，布倫德爾是當(dāng)今音樂生活中毋庸置疑的權(quán)威人物之一，他也是這樣幾個極少數(shù)在世的鋼琴家之一：不管在世界上任何一個地方開音樂會，其票房情況都居高不下。
三、《拉赫瑪尼諾夫》
“我的音樂是我性情的心血結(jié)晶”
拉赫瑪尼諾夫是二十世紀(jì)重要的古典音樂作曲家、鋼琴家、指揮家，同時也被贊頌為“浪漫主義最后的鋼琴巨人”。他的創(chuàng)作深受柴科夫斯基影響，試圖在音樂中表現(xiàn)忠實誠摯的普通人的思想感情，竭力探求讓所有人都易于理解的表達(dá)方式。此外，拉赫瑪尼諾夫的作品還時常具有幻想和悲劇性的哀傷等因素，具有深刻的抒情性和戲劇性。這些都使得拉赫瑪尼諾夫的音樂具有十分感人的力量。
四、《霍夫曼》
“一段音樂真正的詮釋來自于嚴(yán)謹(jǐn)確實的解讀，任意增加色調(diào)微調(diào)、特殊效果等，以刻意炫示夸大演奏者本身，就等同于歪曲變造。”
以一個鋼琴家而言，霍夫曼以一種融合古典主義的純凈和浪漫主義的優(yōu)雅的方式演奏。同時，他也是第一位錄制了唱片的音樂家。他音樂色彩更豐富、感情豐沛；他的風(fēng)格兼有高揚(yáng)的音樂線條、悅耳的如歌音色、虛幻的極弱音和洶涌的強(qiáng)音。
五、《米凱蘭杰利》
“你看掌聲如潮，人山人海。但不久你只會覺得愈發(fā)孤獨。”
米凱蘭杰利的演奏技術(shù)無 懈可擊，善于恰到好處地把握音色和多聲部層次的控制，有條理地處理整體與細(xì)節(jié)的關(guān)系。他的演奏既保持了古典樂派的內(nèi)在與平衡，又注入了浪漫樂派的熱情與感染力，極具強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力。但是，和米凱蘭杰利神奇的演奏一樣著名就是他那古怪的脾氣和性格。他經(jīng)常不顧觀眾的感受臨時取消音樂會，任意改變甚至中斷演出的日程安排，中途停止錄音，但他近乎冷酷的完美和不可預(yù)測的情緒化似乎也為他贏得了觀眾和合作者的廣泛期待。
六、《帕德雷夫斯基》
“我愛音樂，但是這比不上我愛祖國的心�！�
擔(dān)任過國家總理的鋼琴大師，曾獲耶魯、牛津、南加利福尼亞等9所大學(xué)的榮譽(yù)博士學(xué)位,以及英、法、波蘭等國的勛章。聽眾被他的演奏吸引而走入音樂廳，激烈的愛國演說煽起波蘭、美國、英國與法國民眾的心；而帕德雷夫斯基廣博的知識、聰明幽默的個性與能說多國語言的特長都讓人留下深刻印象。很多國王、總統(tǒng)喜歡吹噓自己和帕德雷夫斯基的交情有多好，而當(dāng)帕德雷夫斯基站上舞臺的時候，他們會起立以表敬意；圣-桑曾形容帕德雷夫斯基是“不小心跑去彈鋼琴的天才”。
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